Merancang set teater artistik, berkesan, dan praktikal menimbulkan banyak cabaran. Berita baiknya adalah bahawa walaupun reka bentuk set sangat berbeza, ada beberapa prinsip asas yang dapat anda ikuti untuk bermain, opera, atau jenis persembahan lain. Mulakan dengan membaca sandiwara dan membayangkan komponen panggung apa yang perlu dilihat oleh penonton untuk menghidupkan drama ini. Ingat juga sekatan anggaran dan tahap pengeluaran yang anda laksanakan.
Langkah-langkah
Bahagian 1 dari 3: Mengenal Skrip
Langkah 1. Baca skrip dan perhatikan sebarang keperluan khusus mengenai set tersebut
Sebelum anda mula merancang set panggung anda, penting untuk anda memahami perincian skrip dan syarat pementasan. Perhatikan setiap adegan yang memerlukan kepingan fizikal tertentu di atas pentas untuk digunakan oleh pelakon. Sebagai contoh, bahagian skrip tertentu mungkin memerlukan set anda untuk meletakkan tangga atau pintu di atas pentas. Atau, mungkin ada pemandangan dramatik di sekitar meja makan keluarga.
- Pada ketika ini, anda juga dapat memperhatikan suasana permainan dan emosi biasa yang timbul, dan mula memikirkan cara memadankan emosi ini dengan reka bentuk set (mis., Dengan warna atau tekstur).
- Walaupun drama atau opera yang anda rancang adalah karya sastera yang terkenal (mis., Othello), tetap meminta salinan skrip dari pengarah. Pengarah sering menghilangkan adegan atau membuat perubahan pada arah pentas, dll.
Langkah 2. Perhatikan jangka masa di mana pengeluaran ditetapkan
Spesifikasi ini akan membantu anda memilih perabot dan hiasan yang sesuai, kerana mereka harus sesuai dengan objek yang dijelaskan dalam skrip dan harus sesuai dengan jangka waktu. Anda boleh menggunakan perabot kontemporari dan set barang untuk produksi yang dihasilkan pada abad ke-20. Untuk karya yang lebih awal, anda mungkin memerlukan inventori antik khusus agar tepat dengan masa yang ditetapkan.
Kedai-kedai antik atau vintaj tempatan boleh menjadi sumber yang baik untuk pengeluaran anggaran. Periksa juga penjualan garaj
Langkah 3. Kenal pasti latar dan pemandangan permainan atau opera
Beberapa drama dan opera sangat bergantung pada hiasan panggung untuk menyampaikan rasa lokasi, sama ada sebahagian besar pemandangan berlaku di dalam atau di luar rumah. Anda boleh melakukan ini dengan item pentas khusus tempat dan dengan menggunakan warna dan hiasan dinding untuk berkomunikasi tempat. Contohnya, untuk set produksi di Vermont, anda mahukan perabot kayu praktikal, sementara untuk set barang di Paris, satu set mewah dan menarik pasti lebih sesuai.
- Perlu diingat bahawa butir-butir tempat dan jangka masa ini disertakan dengan alasan, jadi pastikan bahawa anda meletakkan set mengikut kehendak pengarang.
- Pengeluaran yang ditetapkan dalam jangka masa bersejarah memerlukan perhatian yang lebih besar terhadap perincian dan ketepatan ketepatan masa berpakaian.
Langkah 4. Ketahui berapa banyak set yang berbeza yang perlu anda bina
Dalam banyak produksi, tindakan itu berlaku dalam jangka masa yang berlainan atau di pelbagai lokasi. Kecuali anda melakukan permainan minimalis, setiap tetapan yang berbeza ini akan memerlukan penampilan yang berbeza. Apabila anda mula membina sendiri set itu, cubalah memalu beberapa kepingan papan zarah atau papan lapis yang besar, dan kemudian lukisnya untuk menghidupkan latar belakang.
- Sekiranya terdapat 1 bahagian latar belakang yang tetap sama sepanjang semua tindakan produksi, anda boleh menggantung latar belakang dengan kepingan kertas daging yang berwarna.
- Sebagai contoh, untuk pementasan Peter Pan, anda boleh merancang pemandangan dalaman yang hangat dan aneh untuk bilik tidur kanak-kanak dan latar belakang bertema nautika untuk pemandangan di kapal lanun Kapten Hook.
Langkah 5. Bincangkan penampilan dan rasa keseluruhan dengan pengarah dan pereka kostum
Pengarah mungkin akan mempunyai beberapa pemikiran tentang bagaimana panggung harus dirancang dan disusun. Juga berbincang dengan pereka kostum untuk melihat estetika apa yang mereka rancangkan untuk digunakan, kerana ini akan mempengaruhi reka bentuk set anda. Sekiranya pengarah mahu produksi itu mempunyai estetika hangat yang akan mengalu-alukan penonton, rancang untuk menggunakan warna kuning dan biru hangat dan mengatur panggung dengan gerak lembut.
- Sangat penting bahawa kostum dan panggung menggunakan palet warna yang sama.
- Sebagai contoh, ini akan membingungkan penonton untuk melihat kostum mewah dan mewah dalam watak-watak dalam persembahan Romeo dan Juliet di samping latar panggung yang jarang.
Bahagian 2 dari 3: Merancang Set Lantai
Langkah 1. Rancang susun atur pentas yang sesuai dengan ruang dan membiarkan pelakon bergerak secara semula jadi
Bergantung pada lokasi di mana produksi sedang dipentaskan, anda mungkin mempunyai panggung kecil atau berbentuk aneh untuk dikerjakan. Rancang tempat meletakkan objek fizikal yang berbeza yang akan berada di atas panggung, dari meja dan kerusi hingga ke balkoni dan tangga. Untuk kebanyakan pertunjukan, agar panggung diatur untuk menjadi realistik dan rapi, rencanakan untuk meletakkan 3-4 keping perabot di sekitar panggung, selain elemen latar belakang seperti gambar berbingkai, rak buku, atau meja rias.
- Tinggalkan sekurang-kurangnya 4–5 kaki (1.2–1.5 m) di antara kepingan-kepingan, kerana para pelakon perlu bergerak melalui set tanpa menabrak perabot.
- Juga mempunyai pintu masuk dan jalan keluar yang jelas di kedua sisi set (pentas kanan dan panggung kiri) sehingga pelakon tidak akan keliru tentang bagaimana mereka harus berjalan di dalam dan di luar pentas. Tata letak ini sering disebut sebagai "rencana dasar".
- Bekerja dengan pengarah untuk memastikan bahawa pelakon akan dapat bergerak secara semula jadi antara kepingan yang ditetapkan.
Langkah 2. Lakarkan susun atur set lantai dengan kertas dan pen
Reka bentuk set panggung khas memerlukan minimum 3 dinding, jadi pertimbangkan untuk memulakan susun atur anda dengan ini. Kemudian buat lakaran dalam kumpulan yang lain untuk memberi idea kepada diri anda-dan pembangun set-bagaimana bagaimana semuanya sesuai. Sertakan meja, kerusi, tangga, atau platform tinggi yang akan berada di atas pentas. Pastikan untuk memasukkan sebarang bukaan pintu dan tingkap di dalam dinding.
- Sekiranya anda merancang set panggung besar, letakkan dinding panggung kanan dan kiri panggung pada sudut yang memungkinkan untuk kawasan set maksimum.
- Lakarkan di mana semua kepingan bergerak (seperti platform dan perabot) akan diletakkan menggunakan perspektif overhead.
Langkah 3. Lukiskan lakaran lain dari perspektif penonton
Set ini adalah bahagian penting dalam persembahan apa pun dan akan menjadi perkara pertama yang dilihat oleh para penonton. Lakarkan set dari sudut pandang auditorium untuk mengetahui sudut pandang penonton. Pastikan bahawa tidak ada titik fokus utama dalam pemandangan yang disekat oleh kepingan yang lain, dan manfaatkan ruang penuh panggung untuk menyebarkan perabot dan kepingan latar belakang. Lakukan penyesuaian pada reka bentuk set sesuai keperluan.
- Contohnya, jika anda menyedari bahawa candelier yang tergantung akan menghalang pelakon yang bercakap di bahagian atas tangga, pindahkan lokasi tangga yang dirancang.
- Semasa membuat sketsa ini, jangan lupa untuk memasukkan spesifikasi seperti warna, hiasan dinding dan lampu dalam rancangan anda.
Langkah 4. Reka bentuk panggung untuk membantu menghidupkan pemandangan untuk penonton
Inti dari pentas panggung yang berjaya dirancang adalah untuk membuat penonton merasa seolah-olah mereka benar-benar berada di setiap adegan. Karang reka bentuk panggung untuk setiap adegan sehingga memfokuskan perhatian penonton pada elemen utama aksi. Gunakan juga warna latar-seperti warna hiasan dinding dan potongan latar latar yang dicat-untuk menyampaikan suasana tertentu yang anda ingin rasakan penonton dalam setiap adegan.
- Sebagai contoh, dalam pemandangan balkoni yang terkenal di Romeo dan Juliet, gubah pentas yang diatur dengan balkoni di tengahnya sehingga penonton akan memusatkan perhatian sepenuhnya pada dialog.
- Sekiranya adegan tertentu menampilkan penjahat dan menggairahkan atau menakutkan penonton, panggung harus menampilkan warna-warna berani seperti merah dan kuning. Untuk pemandangan yang lebih tenang, mellower, gunakan warna seperti biru, hijau muda, atau abu-abu pucat.
Langkah 5. Buat model berskala 1:25 untuk produksi profesional
Model skala akan membantu menjadikan panggung anda menjadi terang dan membolehkan anda memvisualisasikan bagaimana panggung akan kelihatan ketika ukuran penuh. Model reka bentuk set panggung berskala dapat dibangun dengan papan partikel, kadbod, kayu balsa, dan perabot model. Pastikan set anda dibina mengikut skala atau anda berisiko menghadapi komplikasi ketika kerja pembinaan sebenar dimulakan.
Sekiranya anda mengusahakan persembahan amatur (mis., Persembahan teater komuniti atau persembahan sekolah menengah), anda boleh melangkau langkah ini. Dalam kebanyakan kes, set pentas amatur tidak cukup rumit untuk membenarkan membuat model
Bahagian 3 dari 3: Berpakaian Set
Langkah 1. Reka bentuk gantung, tirai, dan barang-barang lain untuk dinding set
Reka bentuk panggung tidak terhad hanya pada susun atur perabot dan objek di lantai panggung. Anda juga perlu memilih item untuk dinding set. Cara hiasan dinding dapat memberikan nuansa dan nada yang unik dalam produksi dan akan menjadi bahagian penting dalam mencapai estetika yang anda dan pengarah mahukan. Cuba gantungkan tirai yang berhias untuk suasana mewah. Atau, anda boleh melukis tingkap dengan pemandangan luar di dinding belakang set untuk memberi kesan kepada pelakon "luar."
- Contohnya, jika anda merancang set untuk produksi Snow White, adalah mustahak anda mempunyai cermin "sihir" yang mengagumkan di 1 dinding. Gantungnya dengan selamat ke dinding papan lapis yang kukuh sehingga tidak jatuh pada pertengahan pengeluaran.
- Buat hiasan dinding yang sesuai dengan belanjawan dengan membeli beberapa meter kain dari kain diskaun atau kedai hobi dan menjahitnya bersama mesin.
Langkah 2. Pilih alat peraga fizikal untuk membantu menghidupkan prestasi
Dalam semua produksi kecuali yang paling jarang dan minimalis (mis., Menunggu Godot), akan ada alat peraga di panggung yang akan disentuh, diambil, dan berinteraksi dengan pelakon. Ini sering dibeli atau dibuat oleh orang yang sama yang merancang panggung. Banyak barang alat peraga yang biasa (mis. Pedang dan perisai, bunga, topi, atau jam tangan) boleh dibeli dari kedai alat peraga tempatan. Untuk item yang lebih unik, cuba gunakan pisau utiliti untuk mengukirnya dari sekeping Styrofoam yang besar, kemudian cat dengan warna yang realistik.
- Sebagai contoh, dalam pembuatan Hamlet, pastikan anda menemui tengkorak plastik untuk tempat perkuburan. Dalam penerbitan The Glass Menagerie, anda perlu mengisi rak buku dengan binatang kaca halus.
- Bergantung pada anggaran, anda mungkin perlu menggunakan semula alat peraga dari produksi sebelumnya yang telah dipentaskan oleh teater.
Langkah 3. Reka pelbagai kepingan dan kumpulan penyangga untuk aksi yang berbeza
Lihat kembali nota yang anda buat semasa mengetahui berapa set panggung berbeza yang perlu anda bina. Matlamat untuk mempunyai sekurang-kurangnya 5-6 alat peraga yang boleh digunakan oleh pelakon semasa setiap lakonannya. Bercakap dengan pengarah untuk melihat jenis alat peraga yang mereka mahu anda beli atau buat untuk setiap aksi persembahan.
- Perubahan set biasanya berlaku semasa peralihan dari 1 tindakan ke tindakan seterusnya. Perubahan set yang cekap tidak boleh memakan masa lebih dari 1-2 minit.
- Sekiranya pelakon perlu menggunakan set alat peraga yang berlainan untuk aksi yang berbeza, pastikan pentas panggung mengetahui alat peraga yang sesuai dengan tindakan mana.
Video - Dengan menggunakan perkhidmatan ini, beberapa maklumat dapat dikongsi dengan YouTube
Petua
- Sekiranya anda mengadakan pertunjukan sekolah menengah, pertimbangkan untuk menjaga gaun berpakaian sederhana, yang tidak akan mengacaukan set dan mengganggu penonton dari aksi permainan ini. Bertujuan untuk set yang jelas, bersih, dan minimum untuk meningkatkan keasyikan permainan.
- Dalam beberapa keadaan, pengarah boleh secara langsung mengawasi perolehan alat peraga, atau mungkin meminta pereka kostum untuk mendapatkan alat peraga tersebut.
- Istilah “garis pandang” sering digunakan dalam rancangan panggung. Garis penglihatan merujuk kepada pandangan penglihatan ahli penonton ketika mereka melihat ke panggung dari tempat duduk auditorium.
