Memainkan piano adalah jalan kreatif yang hebat. Sangat menggembirakan apabila mendengar muzik bersatu semasa jari-jari anda meluncur pada kunci. Pada satu ketika, anda mungkin mahu menulis lagu anda sendiri. Menulis lagu untuk piano boleh menjadi sukar dan memakan masa tetapi yang paling penting.
Langkah-langkah
Bahagian 1 dari 4: Menjadi Inspirasi
Langkah 1. Tentukan jenis lagu yang ingin anda tulis
Adakah anda ingin menulis lagu pop, lagu negara atau bahkan lagu klasik? Luangkan sedikit masa untuk mendengarkan beberapa contoh mana yang anda pilih untuk merasakannya.
- Perhatikan irama, struktur, dan perkembangan harmoni lagu lain dari jenis yang anda pilih. Catatan anda akan membantu anda terus berada di landasan yang betul.
- Pilih jenis lagu yang ingin anda dengarkan. Ini akan membuat anda termotivasi.
Langkah 2. Tentukan lagu yang anda mahukan
Luangkan masa beberapa minit untuk merenungkan perkara-perkara yang penting bagi anda. Anda mungkin mahu menulis lagu cinta untuk kekasih anda atau lagu mengenai peristiwa bersejarah. Pastikan topik anda adalah sesuatu yang anda hubungkan secara peribadi. Berikan lagu anda sebagai teras emosi.
Langkah 3. Cari nada anda
Bagaimana anda mahu penonton anda merasa ketika mereka mendengarkan lagu anda? Nada anda akan mempengaruhi cara anda menulis lagu. Sebuah lagu mengenai cinta baru mungkin akan menjadi gembira dan bahagia dan mungkin menjadi kunci utama. Lagu mengenai kematian orang yang dikasihi mungkin perlahan dan suram dan menggunakan kunci kecil.
- Penghormatan emosi Elton John kepada Marilyn Monroe, "Candle in the Wind," adalah contoh sempurna lagu dengan nada muram yang kuat. Lebih 20 tahun selepas dia menulis lagu itu, John memainkannya dengan indah di majlis pengebumian Puteri Diana.
- Bruno Mars "Amazing," tentang kegembiraan ketika jatuh cinta, adalah contoh sempurna lagu dengan nada gembira dan gembira yang berkesan.
- Fikirkan perasaan anda terhadap subjek lagu anda dan pilih suasana yang akan menyampaikannya kepada penonton.
Langkah 4. Pilih tajuk
Sentiasa buka mata dan telinga anda untuk mendapatkan tajuk yang mungkin. Anda tidak pernah tahu di mana anda mungkin mendapat tempat yang hebat. Skim surat khabar. Membaca buku. Adakan perbualan. Tajuk yang sempurna dapat menampakkan diri kepada anda di tempat yang paling tidak disukai.
- Kaedah lain yang bagus untuk mencari tajuk adalah dengan membuat kiasan untuk topik anda.
- Sekiranya tajuk anda berasal dari perbualan dengan orang lain, pastikan anda meminta kebenaran orang itu sebelum anda menggunakannya.
Langkah 5. Cari melodi anda
Mainkan piano anda sebentar dan cuba cari lagu yang sesuai dengan mood anda. Cuba rasakan emosi yang ingin anda gunakan semasa anda bermain. Sekiranya lagu itu menggembirakan, biarkan jari anda ringan dan melenting. Sekiranya lagu itu menyedihkan, perlahankan semuanya dan luangkan masa untuk membiarkan nota bergema.
- Anda juga boleh melantunkan melodi anda terlebih dahulu dan kemudian mencari kunci yang sesuai di piano.
- Pastikan ini ringkas dan menarik buat masa ini. Anda akan memanfaatkannya kemudian.
Bahagian 2 dari 4: Merancang Lagu Anda
Langkah 1. Dapatkan kertas kakitangan muzik kosong
Anda boleh memuat turun kertas kosong dari Internet atau membelinya di hampir mana-mana kedai muzik. Sekiranya anda mahu, anda juga boleh membuat sendiri. Buat 2 baris 5 garis lurus, satu di atas yang lain dengan sedikit ruang di antara mereka. Kemudian bahagikan setiap baris menjadi 4 lajur untuk membuat ukuran. Pastikan menggunakan pembaris untuk mendapatkan garis lurus yang jelas.
Sekiranya anda tidak mahu menulis lagu anda di atas kertas, anda selalu boleh menggunakan perisian notasi muzik seperti MuseScore
Langkah 2. Tentukan tandatangan masa
Tandatangan masa memberitahu anda bagaimana lagu akan dikira. Anda akan melihatnya ditulis seperti pecahan pada bahagian awal muzik. Sekiranya lagu anda cepat, anda mungkin menggunakan 2/2 atau "memotong" masa. Tandatangan masa yang paling kerap digunakan ialah 4/4, juga disebut waktu "biasa". Angka teratas bermaksud bahawa anda akan mendapat 4 ketukan dalam ukuran. Nombor bawah bermaksud bahawa anda akan mengira setiap rentak sebagai nota suku. Pada waktu biasa, terdapat beberapa jenis nota yang berbeza-beza.
- Separuh nota mempunyai nilai 2 nota suku atau 2 rentak.
- Nota keseluruhan mempunyai nilai nota 4 suku atau 4 rentak.
- Nota kelapan mempunyai nilai 1/2 nota seperempat.
- Titik segera setelah nota menambah nota itu dengan separuh nilainya. Separuh nota kemudian akan berlangsung selama 3 rentak.
Langkah 3. Cari kunci anda
Kuncinya pada dasarnya adalah susunan tajam dan flat dalam lagu anda. Sekiranya anda tidak mempunyai tajam atau flat dalam skala anda, anda akan berada dalam kunci C major. Untuk setiap kelima anda naik dari C, anda menambah tajam (kunci hitam di atas nota) pada skala anda. Sekiranya anda beralih dari kekunci C ke kunci G, anda akan menambahkan tajam F. Untuk setiap kelima anda turun dari C, anda menambah flat pada skala anda. Oleh itu, jika anda turun dari kunci C ke kunci F, anda akan menambah flat B. Sistem ini dipanggil bulatan kelima.
- Urutan penambahan tajam ialah F, C, G, D, A, E, B.
- Urutan penambahan flat dibalikkan, B, E, A, D, G, C, F.
- Kekunci kecil mempunyai nada yang lebih gelap dan mengikuti peraturan yang sama. Kunci A minor tidak mempunyai tajam atau flat dan anda boleh bergerak ke atas atau ke bawah dari sana.
- Setiap kunci mempunyai mood atau "warna" yang berbeza, jadi bereksperimenlah sedikit sehingga anda dapat menemukan lagu yang sesuai dengan lagu anda.
Langkah 4. Ketahui perkembangan kord anda
Perkembangan kord yang baik untuk lagu anda akan memberikan struktur yang koheren. Terdapat beberapa kemajuan kord yang berbeza yang boleh anda ikuti. Salah satu yang paling popular adalah perkembangan Nashville. Untuk menggunakan perkembangan Nashville, anda mesti mencari kord akar anda, (sama dengan kunci anda) kord dominan anda, (kord kelima di atas akar anda) kord sub-dominan anda (kord keempat di atas akar anda) dan enam kord (ini akan menjadi kord kecil).
- Perkara ini mungkin membingungkan tetapi sebenarnya sangat mudah. Sekiranya anda menggunakan kunci C, anda akan menghitung langkah kelima dari C untuk mencari kord dominan anda. Anda akan mengatakan "C, D, E, F, G." G akan menjadi kord dominan anda.
- Dalam kunci C, C adalah kord akar anda, G adalah kord dominan anda, F adalah kord sub-dominan anda, dan A minor adalah kord enam anda.
Langkah 5. Buat korus
Nyanyian anda akan menjadi bahagian lagu anda yang paling dikenali. Ini adalah bahagian lagu anda yang akan menarik penonton anda. Anda akan mengulanginya, dengan cara yang sama, berulang-ulang sepanjang lagu anda. Anda mahu ia semenarik mungkin.
- Anda dapat membezakan paduan suara anda dari lagu anda yang lain dengan membuatnya lebih kuat.
- Jadikan ia bergerak secara emosional dengan membuat perkembangan akord yang tidak dapat dilupakan. Penonton anda mungkin akan berhubung dengan paduan suara anda berbanding bahagian lagu anda yang lain.
Langkah 6. Buat ayat
Ayat-ayat menceritakan kisah lagu tersebut. Sekiranya lagu anda mempunyai lirik, ayat anda harus berkaitan dengan paduan suara. Lagu anda harus mempunyai beberapa ayat dan masing-masing harus didahulukan. Semua ayat anda harus mempunyai nada atau perkembangan akord yang serupa, walaupun terdapat sedikit variasi dalam irama, instrumen, atau vokal.
- Anda boleh menjadikan setiap ayat itu kisahnya sendiri atau anda dapat meneruskan cerita melalui semua ayat anda.
- Ayat terakhir anda harus menjadi hasil. Ia harus memberi penghargaan kepada penonton kerana mendengar lagu dan mengakhiri ceritanya. Sebagai contoh, jika lagu anda mengenai jatuh cinta, ayat terakhir mungkin mengenai ketika para pencinta akhirnya mencium.
Langkah 7. Buat jambatan
Jambatan anda hanya akan muncul dalam lagu anda sekali. Ini berfungsi untuk memecah lagu dan rentaknya harus sangat berbeza, muzik, daripada lagu anda yang lain. Tempat yang baik untuk meletakkan jambatan anda adalah selepas 2 kitaran ayat dan korus anda.
- Perkenalkan lagu atau irama baru di jambatan anda.
- Cuba kejutkan penonton anda dengan jambatan unik yang tidak pernah mereka sangka.
Bahagian 3 dari 4: Menyatukannya
Langkah 1. Hantar lagu anda
Tulis melodi anda di kertas kakitangan anda. Ingat bahawa sebahagian besar lagu harus ditulis dalam treble clef (celah atas di sebelah kanan C tengah di piano) dan dimainkan dengan tangan kanan anda. Catatan di cle bass anda (celah bawah di sebelah kiri tengah C di piano) harus dimainkan dengan tangan kiri anda dan kebanyakannya digunakan untuk mengekalkan irama. Kord di bass anda boleh menjadi kaedah terbaik untuk mengekalkan irama.
- Nota-nota pada garis di celah treble dari bawah ke atas adalah E, G, B, D, F. Mereka dapat diingat oleh alat mnemonik "Setiap anak lelaki baik-baik saja."
- Nota pada ruang clef treble adalah F, A, C, E. Anda boleh ingat mereka mengeja "muka."
- Catatan pada baris di bass clef adalah G, B, D, F, A. Anda dapat mengingatnya dengan alat mnemonik "Anjing besar yang hebat melawan binatang."
- Catatan di ruang bass clef adalah A, C, E, G. Anda dapat mengingatnya dengan alat mnemonik "Semua lembu makan rumput."
Langkah 2. Susun lagu anda
Apabila anda telah menulis semua bahagian lagu anda, susunlah mengikut urutan yang terbaik. Tentukan berapa kali anda mahu mengulang melodi dan paduan suara anda. Pilih tempat terbaik untuk bermain jambatan anda. Cari aliran terbaik untuk lagu anda.
- Anda boleh menukarnya di kemudian hari. Apa yang terdengar seperti susunan terbaik hari ini mungkin tidak begitu baik pada keesokan harinya.
- Selepas anda menulis lagu, biarkan selama beberapa hari atau minggu. Kemudian, lakukan untuk keluarga dan rakan anda dan buat perubahan yang diperlukan sebelum menyelesaikannya.
Langkah 3. Buat pengenalan
Tulis intro yang menarik perhatian untuk memulakan lagu anda. Pastikan ia sesuai dengan tanda tangan dan kunci anda. Kekal intro pendek dan manis, anda mahu masuk ke dalam lagu lagu anda secepat mungkin.
Kadang kala intro boleh lebih lama. Papan kekunci solo pada awal "Baba O'Riley" oleh The Who adalah contoh intro panjang yang digunakan dengan sangat berkesan untuk membina ketegangan
Langkah 4. Main-main
Mainkan lagu anda dengan pelbagai cara yang anda boleh. Eksperimen dengan menjadikan bahagiannya lebih kuat dan lembut. Anda juga mungkin mengubah bahagian lagu sepenuhnya apabila anda memainkannya. Jadilah kreatif dan biarkan diri anda meneroka kemungkinan baru.
Jejaki apa yang anda ulas sekiranya anda berubah fikiran kemudian
Langkah 5. Tulis lirik
Selepas anda memainkan lagu anda beberapa kali, tentukan sama ada mahu menambah lirik atau tidak. Sekiranya anda menulis lagu yang kompleks dan klasik, lagu itu mungkin tidak memerlukan lirik. Namun, kebanyakan lagu pop mempunyai lirik. Sekiranya anda memutuskan bahawa lagu anda memerlukan lirik, cuba tuliskan kata-kata yang menarik dan sesuai dengan suasana lagu anda. Perkara yang paling penting adalah menggunakan lirik yang sesuai dengan anda dan penonton anda.
Salah satu cara untuk menulis lirik menarik adalah dengan menjadikannya sajak. Dalam "Bayangkan" John Lennon mengatakan "Bayangkan tidak ada surga. Sangat mudah jika anda mencuba. Tiada neraka di bawah kita. Di atas kita hanya langit."
Bahagian 4 dari 4: Menjayakan Lagu Anda
Langkah 1. Latih lagu anda
Mainkan lagu anda berulang kali sehingga anda dapat memainkannya dengan selesa tanpa banyak berfikir. Latih lagu anda dengan perlahan sehingga anda dapat memainkannya dengan sempurna sehingga minda anda mempunyai masa untuk menyerap segalanya dan jari anda membina memori otot yang betul.
- Hancurkan lagu. Cuba belajar hanya beberapa langkah pada satu masa. Apabila anda berjaya mengurangkannya, teruskan ke langkah-langkah berikutnya. Anda juga boleh mengukur pada satu masa dari hujung potongan. Sekiranya anda memainkan ukuran terakhir dengan sempurna, mainkan 2 ukuran terakhir sehingga anda dapat mengukurnya dengan sempurna, dan seterusnya.
- Apabila anda mula kehilangan tumpuan, berehat sebentar. Anda akan membuang masa anda untuk bermain piano sekiranya otak anda terlalu letih untuk fokus.
Langkah 2. Cari khalayak anda
Anda memerlukan seseorang untuk membuat persembahan. Beberapa kali pertama anda membuat persembahan, anda memerlukan khalayak yang menyokong kerana semuanya mungkin tidak berjalan seperti yang dirancang. Rakan dan keluarga anda tidak mungkin terlalu kritikal jika anda melakukan beberapa kesalahan pada kali pertama anda mempersembahkan lagu untuk mereka.
- Semasa memperoleh pengalaman, anda mungkin ingin mengunjungi mikrofon terbuka atau mencari tempat lain yang boleh dilakukan oleh pemuzik.
- Mulakan dengan tempat yang lebih kecil dan nyanyikan lagu anda di sana sebelum beralih ke tempat dan penonton yang lebih besar.
Langkah 3. Lakukan lagu anda
Kongsi kerja keras anda dengan dunia. Sekiranya anda mula merasa sedikit kegelisahan prestasi, tarik nafas panjang sehingga anda merasa santai. Lebih baik lagi, anda dapat menyalurkan semua tenaga saraf kami ke dalam prestasi anda. Cuba rasakan semua emosi yang anda rasa semasa menulis lagu anda ketika mempersembahkannya untuk khalayak.
Langkah 4. Dengarkan maklum balas
Anda tidak perlu mendengar pendapat semua orang tetapi sekurang-kurangnya anda harus mendengarnya. Anda mungkin mendapat nasihat hebat tentang cara menjadikan lagu anda lebih menarik atau petua mengenai cara membuat persembahan yang lebih menarik.
- Kritik dengan sebutir garam. Kadang-kadang orang akan cemburu dengan kemahiran anda dan mengatakan perkara-perkara yang hanya bermaksud jahat.
- Jalankan nasihat semua orang melalui penapis anda sendiri. Kadang-kadang orang yang baik hati boleh memberi nasihat yang buruk.
Petua
- Dengarkan banyak muzik. Anda boleh mendapat inspirasi dari lagu-lagu popular.
- Sekiranya muzik yang anda tulis tidak sesuai dengan lagu tertentu anda, simpanlah untuk kemudian. Ia boleh memuatkan lagu lain dengan sempurna.
- Semasa membuat lagu anda, bersantai. Anda tidak boleh memaksa inspirasi.
Amaran
- Jangan masukkan diri anda. Ikuti naluri paling liar anda mengenai muzik. Anda tidak pernah tahu di mana mereka akan membawa anda.
- Sentiasa fokus. Tetap fikirkan tugas yang ada.
- Bersabarlah. Menulis lagu piano memerlukan masa.
