Sekiranya anda seorang pemain piano yang mahir, arahan peribadi boleh menjadi usaha perniagaan yang bermanfaat dan menguntungkan. Semasa memulakan studio piano boleh menjadi tugas yang menakutkan, adalah mungkin jika anda membuat rancangan menyeluruh dan mengekalkan harapan yang realistik. Setelah anda menyelesaikan semua logistik untuk usaha baru anda, menjadi guru yang berkesan semudah menunjukkan minat dalam kehidupan pelajar anda, mengembangkan rancangan pelajaran khusus untuk setiap pelajar, dan menjadikan pembelajaran instrumen yang indah ini sebagai proses yang menyeronokkan.
Langkah-langkah
Bahagian 1 dari 3: Mengetahui Piano
Langkah 1. Amalkan bermain piano dengan kerap
Mengajar piano adalah pekerjaan yang mahir! Akan lebih sukar untuk merekrut dan mengajar pelajar jika anda tidak mempunyai pengalaman bermain yang luas. Sekiranya anda telah lama bermain piano dan mempunyai repertoar yang ketara di bawah tali pinggang anda, anda mungkin sudah layak untuk mengajar. Walaupun begitu, anda harus berlatih bermain piano setiap hari agar kemahiran anda sentiasa segar dan terkini.
Ijazah tidak semestinya diperlukan sekiranya anda mempunyai tahap kemahiran bermain yang tinggi. Walau bagaimanapun, kebanyakan guru piano yang berjaya sangat terlatih dengan setaraf dengan ijazah sarjana muda dalam piano dengan kerja kursus dalam pedagogi piano (arahan)
Langkah 2. Iklankan genre muzik piano yang layak anda ajar
Mempelajari teknik klasik berguna untuk meningkatkan kemahiran bermain secara keseluruhan dan diperlukan untuk pemain piano konsert atau bakal guru. Namun, jika pelajar anda ingin belajar bermain muzik jazz selain klasik, dan anda tidak tahu bermain piano jazz, anda mungkin bukan guru terbaik untuk mereka.
Langkah 3. Ikuti teori muzik anda
Walaupun sebilangan pelajar mengambil pelajaran piano untuk menunjukkan lagu pop kegemaran mereka kepada rakan mereka, yang lain mungkin belajar piano untuk membuat kerjayanya suatu hari nanti. Dalam kedua-dua kes tersebut, dapat menjelaskan dan menunjukkan pengetahuan teknikal mengenai timbangan, kord, selang, clef, meter, frasa, dan harmoni sangat penting untuk perkembangan muzik mereka.
Sekiranya anda mendapati teori muzik anda kurang, terdapat banyak sumber yang boleh membantu, tetapi kursus teori muzik mengenai buku Coursera atau Nicolas Carter "Teori Muzik: Dari Pemula Mutlak hingga Pakar" atau dapat meningkatkan kemahiran teori anda dengan cara yang mudah didekati
Langkah 4. Melabur dalam pembangunan profesional
Ini termasuk mengambil pelajaran peribadi dari guru yang lebih maju daripada anda, membaca sastera pengajaran muzik, menghadiri konsert, berlatih dan belajar sendiri repertoar baru, atau melayari internet atau YouTube untuk mendapatkan inspirasi. Ingatlah bahawa guru yang baik juga pelajar yang baik.
Sertailah persatuan guru muzik tempatan, negeri, atau kebangsaan anda untuk menjalin hubungan dengan guru lain dan diberitahu mengenai kaedah dan penerbitan pengajaran baru. Anda juga boleh belajar mengenai pelbagai teknik pedagogi dan memilih kaedah yang anda fikir paling sesuai untuk anda dan pelajar anda
Bahagian 2 dari 3: Merancang Pelajaran Anda
Langkah 1. Buat rancangan perniagaan mengikut peruntukan masa anda
Sekiranya anda merancang untuk menjadikan pengajaran muzik sebagai pekerjaan sepenuh masa, rancangan perniagaan yang menyeluruh sangat mustahak. Sekiranya anda lebih gemar dalam pengajaran, anda masih perlu bersiap, tetapi mungkin memerlukan sedikit masa dan usaha bergantung pada ukuran studio anda.
Langkah 2. Tetapkan kadar anda
Pelajaran untuk pemula biasanya berdurasi 30 minit dan akan meningkat menjadi satu jam apabila pelajar menjadi lebih tua atau memperoleh lebih banyak kemahiran. Sekiranya anda tidak mempunyai pengalaman mengajar tetapi mahir dalam piano, adalah wajar untuk mengenakan bayaran $ 15-20 setiap 30 minit atau $ 30-40 per jam.
- Perlu diingat bahawa kadar yang anda kenakan bergantung pada banyak faktor, termasuk silsilah pendidikan, pengalaman bermain dan mengajar, rujukan dari pelajar anda, dan bandar yang anda tinggal.
- Apabila anda memperoleh pengalaman, disarankan agar anda menaikkan kadar anda setiap tahun. Guru piano yang mempunyai pengalaman dan kemahiran yang signifikan boleh dikenakan bayaran sehingga $ 60 setiap 30 minit atau $ 120 setiap jam.
- Bayarkan yuran bulanan yang tetap untuk pelajaran dan bukannya kadar setiap sesi. Ini bertujuan untuk tidak melangkau pelajaran, dan ini meningkatkan keinginan untuk membuat pelajaran yang tidak terjawab.
Langkah 3. Cari tempat untuk mengajar
Walaupun banyak guru mengadakan pelajaran di rumah mereka sendiri, anda mungkin juga pergi ke rumah pelajar jika mereka mempunyai piano berkualiti yang telah ditala baru-baru ini. Anda juga boleh menyewa ruang di kedai muzik atau pusat komuniti. Pastikan anda menggunakan ruang yang akan membolehkan anda menyimpan sebanyak mungkin pendapatan anda semasa bersikap bersih, ramah, dan kondusif untuk belajar.
Fikirkan masa dan kos perjalanan ke dalam yuran anda jika berkenaan
Langkah 4. Beli buku pada tahap piano yang akan anda ajar
Beberapa tajuk hebat untuk pemula termasuk siri Buku Pelajaran Pustaka Piano Asas Alfred, Tahap Primer Bastien Piano, dan siri Buku Kaedah Piano Hal Leonard. Walaupun anda boleh menjual salinan buku anda kepada pelajar, lebih baik mereka membeli salinan peribadi mereka sendiri sehingga mereka dapat menandakan muzik lembaran mereka dengan nota dan petua dari pelajaran. Ia juga memakan masa untuk terus mengganti buku yang telah anda berikan kepada pelajar.
Gunakan kaedah yang dikembangkan dengan baik, seperti kaedah Suzuki, jika anda lebih suka ajarannya atau jika anda menghadapi masalah untuk mencari tempat untuk memulakan. Beberapa metodologi memerlukan pensijilan rasmi sebelum boleh diajar untuk tujuan komersial, jadi teliti kos dan keperluan pensijilan sebelum menggunakan kaedah tersebut dalam pedagogi anda
Langkah 5. Tulis polisi studio anda
Buat senarai dasar komprehensif untuk studio anda termasuk maklumat mengenai jadual pembayaran dan jumlah, pembatalan cuaca dan percutian, susunan pelajaran, pemberitahuan penamatan pelajaran, dan harapan kehadiran dan latihan. Kongsi ini dengan ibu bapa pelajar anda pada pelajaran pertama mereka, dan pastikan pelajar dan ibu bapa mereka memahami semua dasar anda.
Langkah 6. Iklankan perkhidmatan anda dalam talian, cetak, dan secara peribadi
Letakkan iklan di koran tempatan anda, di CraigsList, dan di dalam bangunan tempat anda akan mengajar jika anda mengadakan pelajaran di luar rumah. Minta meletakkan brosur di papan buletin di bangunan komuniti setempat anda seperti pusat rekreasi, gereja, atau perpustakaan. Beritahu semua orang yang anda tahu bahawa anda mengajar piano, dan tawarkan potongan rujukan untuk pelajar semasa. Hanya iklankan usia dan genre yang layak anda ajar.
- Hubungi guru muzik sekolah tempatan. Perkenalkan diri anda, dan tawarkan bengkel dan iringan percuma untuk konsert dan muzikal. Pastikan anda menekankan bahawa anda ingin membantu program mereka, dan bukannya bersikeras bahawa mereka menghantar pelajar mereka kepada anda untuk pelajaran piano.
- Beriklan di laman web yang direka khusus untuk membantu orang mencari guru muzik di kawasan mereka (seperti https://takelessons.com/), tetapi ketahuilah bahawa anda mungkin perlu membayar yuran untuk mempromosikan perkhidmatan anda.
Bahagian 3 dari 3: Mengajar Pelajar Anda
Langkah 1. Rancangkan pelajaran yang diperibadikan secara menyeluruh
Pelajaran anda harus disesuaikan untuk setiap pelajar, dengan mengambil kira tahap kemahiran, tujuan, dan jadual mingguan mereka. Ini bukan untuk mengatakan bahawa anda tidak dapat menggunakan semula rancangan pelajaran, tetapi setiap pelajar akan memerlukan pendekatan yang berbeza. Bimbing rancangan pelajaran anda mengenai rutin latihan mereka, yang boleh menjadi senarai tugas yang mesti dipatuhi, atau anda boleh membuat rancangan khusus dengan pelajar anda yang berbeza-beza setiap hari. Bersikap konsisten mengenai apa yang dapat mereka harapkan pada setiap pelajaran.
Langkah 2. Mulakan pelajaran anda dengan pemanasan
Pemanasan yang berkesan akan melibatkan pemanasan perlahan dan melonggarkan tangan untuk bermain. Gunakan latihan teknikal termasuk timbangan, arpeggios, latihan telinga, dan kemajuan kord. Minta pelajar anda menunjukkan kepada anda bagaimana mereka biasanya memanaskan badan di rumah. Sekiranya mereka melakukan pemanasan dengan cepat, minta mereka perlahan untuk meningkatkan ketepatan dan memanaskan tangan dengan selamat.
Penting untuk merangkumi skala dan arpeggios menaik dan menurun kerana kedua-duanya berlaku dalam semua muzik. Juga, jangan tinggalkan pelajaran pada skala kecil untuk kemudiannya - lebih baik mengajar baik yang utama maupun yang kecil sejak awal agar telinga dapat dilatih untuk mengenali setiap waktu dari waktu ke waktu
Langkah 3. Ulas topik dari pelajaran terakhir
"Topik" biasanya merupakan karya yang sedang diusahakan oleh pelajar dari buku pelajaran, tetapi anda mungkin juga memfokuskan perhatian pada muzik, atau muzik kecil yang digunakan untuk menggerakkan corak tertentu. Ini mungkin menghabiskan semua waktu pelajaran sesekali, tetapi itu tidak menjadi perhatian.
Topik lain mungkin merangkumi masalah dan nuansa teknikal atau muzik seperti dinamika, mondar-mandir, atau keseronokan bermain
Langkah 4. Perkenalkan bahan baru dengan perlahan
Lihat tandatangan utama karya baru dengan meminta mereka memainkan skala dalam meter dan tempo yang berbeza. Mintalah mereka memusatkan perhatian pada satu bahagian muzik logik yang kecil pada satu masa, mengusahakannya. Kemudian mereka dapat menyatukan unit dan mempraktikkan peralihan.
- Jangan mendorong pelajar ke kemahiran yang lebih sukar terlalu awal. Sebaliknya, pastikan bahawa kemahiran semasa dapat ditunjukkan berulang kali dan konsisten sebelum beralih ke yang baru.
- Daftar masuk dengan pelajar anda secara berkala. Tanyakan apakah mereka berpuas hati dengan apa yang sedang mereka kerjakan, dan jika tidak, terbuka untuk permintaan pelajar dan ibu bapa mereka. Pengulangan itu penting, tetapi kebosanan dapat mengurangkan semangat.
Langkah 5. Gunakan teori muzik ke dalam semua yang anda lakukan
Bersoal jawab dengan topik teori semasa pelajaran anda, supaya mereka dapat menerapkan pengetahuan mereka pada instrumen mereka. Contohnya, jika anda telah mengajar mereka mengenai selang waktu, mainkan dua nota dari satu bahagian demi satu dan minta nama mereka selang. Pastikan anda menggunakan notasi muzik yang betul semasa membincangkan teori muzik, kerana anda ingin pelajar anda akhirnya dapat mengenal pasti ciri dan corak muzik dengan hanya melihat halaman.
Penting untuk menjadikan teori pembelajaran menyeronokkan dengan memberikan penegasan lisan mengenai kemajuan dan penguasaan konsep yang bermanfaat. Pelajar muda memberi respons yang baik terhadap gula-gula atau pelekat di halaman muzik yang mereka kuasai
Langkah 6. Mempunyai jangkaan yang munasabah untuk latihan dan kemajuan
Sebilangan pelajar akan gemar berlatih dan sukar untuk berehat. Pelajar lain akan menolak berlatih kerana boleh berulang-ulang dan menyoroti bidang mereka untuk diperbaiki. Jangan membuat pelajar anda merasa tidak senang dengan gaya pembelajaran mereka, tetapi tekankan hakikat bahawa berlatih dengan kerap dan baik adalah kunci untuk kemajuan sebenar.
Langkah 7. Galakkan pelajar anda dengan kerap dan bersabar
Guru yang tidak memaafkan, tidak fleksibel, dan kejam kadang-kadang boleh menyebabkan pelajar berhenti muzik sama sekali dan tidak suka dengannya, jadi selalu perhatikan bagaimana kata-kata dan tindakan anda muncul. Tanggungjawab anda adalah untuk menyesuaikan diri dengan keperluan pelajar anda, bukan sebaliknya.
Jangan sekali-kali menilai pelajar kerana kemampuan bermain mereka kerana semua orang adalah pemula pada satu ketika. Walau bagaimanapun, jika pelajar telah menunjukkan bahawa mereka tidak dilaburkan sepenuhnya dalam memberi perhatian semasa pelajaran atau berlatih, mungkin sudah waktunya untuk perbincangan dengan ibu bapa mereka mengenai sama ada piano adalah aktiviti yang tepat untuk mereka
Petua
- Kenali pelajar anda. Mulakan pelajaran dengan soalan mesra mengenai kehidupan mereka, termasuk "Apa kabar?", "Bagaimana hari anda?", Atau "Adakah anda belajar sesuatu yang menarik di sekolah?" Guru dari semua mata pelajaran boleh memberi kesan yang mendalam terhadap kehidupan pelajar, jadi menunjukkan perhatian dan minat adalah penting.
- Mempelajari cara menulis muzik dalam notasi formal adalah penting untuk kerjaya dalam muzik, tetapi tidak harus menjadi tugas. Anda dan pelajar anda boleh mengubah (menulis) lagu pop kegemaran mereka selain kajian klasik mereka. Amalkan ini sendiri sebelum mencubanya dalam pelajaran.
- Untuk menjadi seorang guru yang berjaya, anda harus bagaimana menyusun dan mengajar konsep muzik dan bagaimana mengembangkan kemampuan teknikal dan struktur tangan semasa mereka berkembang.
- Sekiranya tahap kemahiran pelajar anda melebihi kemampuan anda dan anda tidak mempunyai apa-apa yang tersisa untuk mengajar mereka, ada baiknya anda mengakuinya kepada pelajar anda sehingga mereka dapat melanjutkan pelajaran sebagaimana yang mereka mahukan.
